«En un món cada vegada més complex i divers, l’educació no pot limitar-se a la transmissió de coneixements teòrics i tècnics. Cal anar més enllà, cap a una formació integral que inclogui, entre altres capacitats i competències, el desenvolupament de la sensibilitat artística i la creativitat (dos dels elements amb què podem —encara—diferenciar-nos de la IA). En aquest context, la incorporació de les arts a l’educació esdevé una necessitat fonamental, no només per fomentar una ciutadania més crítica i participativa, sinó també per garantir que totes les persones tinguin la capacitat d’expressar-se creativament i accedir a les arts de manera plena i conscient tal com marquen els drets culturals.

L’alfabetització artística, entesa com la capacitat de comprendre i interpretar les arts, és un component essencial per a la formació d’una ciutadania completa. Quan parlem d’alfabetització artística, no ens referim només a la capacitat de gaudir d’una obra d’art o assistir a un espectacle, sinó també a l’habilitat per analitzar i criticar aquestes manifestacions, entenent el context en què es produeixen i els missatges que transmeten. Donat que les arts proporcionen un llenguatge universal, un altre aspecte clau de la integració de les arts en el currículum escolar és la seva capacitat per fomentar la creativitat i l’expressió personal, i no podem obviar que la capacitat d’expressió és crucial per al desenvolupament emocional i social dels i les joves. 

A més a més, a mitjà i llarg termini incloure les arts a l’educació ens condueix a un gran benefici, l’increment de públics i la democratització de l’accés a la cultura, ja que promoure la incorporació de les arts en l’educació té un impacte directe en la creació de nous públics per a les activitats culturals. Quan l’alumnat creix aproximat a les arts i té l’oportunitat de practicar-les, esdevé el millor dels planters per a la cultura, perquè valora  la vida cultural de la seva comunitat de forma natural i hi participa.

Sota el repte de promoure les arts a l’educació, els centres educatius i els espais culturals tenen un paper decisiu. En incorporar les arts al currículum, les institucions educatives de l’Alt Empordà podrien actuar com a motors de canvi, fomentant una major sensibilitat artística i crítica entre els estudiants. Per aterrar la idea imagino un projecte on l’escola actua com a centre cultural, un projecte que consistiria a transformar el centre educatiu en espais de creació i difusió artística. Això implicaria no només l’ensenyament d’arts visuals, música, teatre i dansa, sinó també la col·laboració amb artistes locals per a la creació de projectes interdisciplinaris que involucressin tota la comunitat, i treballar amb els museus i centres culturals de la comarca per desenvolupar programes educatius específics, que permetessin als estudiants conèixer de primera mà el patrimoni cultural de la comarca.  

A la passada legislatura es va aprovar un programa per a la millora de la presència de les arts i la cultura a l’educació a fi de facilitar la connexió entre professionals de la cultura i l’educació, amb la voluntat d’aprofitar el paper enriquidor de les arts a l’aula i garantir l’accés de tot l’alumnat a la cultura, així com afavorir la implicació de professionals de la cultura en els àmbits educatius. A la vegada, Educació impulsa l’AraArt, un programa que té la finalitat de fomentar i afavorir projectes artístics que es portin a terme en el si d’un centre d’educació infantil, primària o secundària, en col·laboració amb un agent artístic extern. Les bases són posades i existeixen referents; no es tracta només de formar futurs artistes, sinó de garantir que tots els ciutadans tinguin les eines necessàries per comprendre i valorar l’art i per participar en la vida cultural. Som-hi?